Lekondo'nunModa Estetiği Ontolojisi

44 estetik

Giyim, açıklama gerektirmeyen bir ifadedir. Nasıl göründüğünüzü ve kendinizi nasıl gördüğünüzü etkiler. Beğeni, ruh hali, disiplin, aşırılık ve ölçülülük kalıpları zaman ve kültürler arasında tekrarlanır. Bu, o dili görünür kılmak için rehberimizdir.

Ontolojiye Dön

Boho

Tanım

Boho, gevşek silüetler ve doğal lifler üzerine kurulu bir estetik anlayışıdır. El işçiliğini ön plana çıkarır. Sanatsal ve anti-burjuva bir kimliği temsil eder. Terim bohem kelimesinden türemiştir. Fransa'da başlangıçta Roman topluluklarını tanımlamak için kullanılmıştır. 19. yüzyılın başında burjuva normlarının dışında yaşayan sanatçıların etiketi haline gelmiştir. Henri Murger’in 1851 tarihli eseri bu yaşam tarzına edebi bir form kazandırmıştır. 1960'lardaki hippi hareketi bu gardırobu genişletmiştir. Hint baskıları ve Afgan nakışları bu dönemin eklemeleridir. 1969 yılındaki Woodstock festivali temel silüeti kitlelere yaymıştır. 2000'li yılların ortasında Sienna Miller’ın Glastonbury görünümleri boho-chic akımını başlatmıştır. Free People ve Anthropologie gibi markalar bu estetiği bir yaşam tarzı kategorisi olarak ticarileştirmiştir. Temel parçalar arasında nakışlı bluzlar ve maksi etekler bulunur. Tığ işi katmanlar ve süet aksesuarlar bu stili tamamlar. Toprak tonları ve mücevher renkleri ana paleti oluşturur.

Görsel Gramer

Silüet

  • gevşek, akışkan, yapısız
  • maksi etekler ve elbiseler
  • İspanyol paça pantolonlar
  • oversize tunikler ve etnik bluzlar
  • katmanlı, asimetrik etek uçları
  • dökümlü şallar ve eşarplar

Materyaller

  • doğal lifler (pamuk, keten, kenevir, ham ipek)
  • tığ işi, makrome ve el dokuması tekstiller
  • süet ve yumuşak deri
  • yoğun püskül, nakış, boncuk ve yama kullanımı

Yapı

  • görünür el işçiliği (el dikişi, düzensiz kenarlar)
  • farklı kültürlerden unsurlar (Afgan nakışları, Hint ayna işlemeleri, turkuaz detaylar)

Renkler

  • toprak tonları (terracotta, hardal, zeytin yeşili, pas rengi, kahverengi)
  • mücevher tonları (derin mor, turkuaz, bordo)
  • yanık turuncu
  • boyanmamış doğal tekstiller

Ayakkabı

  • bilekte botlar
  • gladyatör sandaletler
  • geniş kenarlı fötr şapkalar
  • saç bantları (özellikle alın üzerinden)
  • katmanlı boncuklu veya metal takılar
  • püsküllü çantalar
  • dokuma kemerler

Beden Mantığı

Boho estetiği silüetteki yapısal şekillendirmeyi reddeder. Korse veya dar kesimli beller bu stilde yer almaz. Giysiler omuzlardan sarkar veya vücut üzerinde serbestçe dökülür. Belirgin bir form yerine hareket ön plandadır. Kadınsılık, kum saati figürü yerine kumaşın yumuşaklığı ve süslemelerin yoğunluğuyla ifade edilir. Saçlar genellikle uzun ve doğal bırakılır. Makyaj minimaldir veya gözlerde sürme kullanımıyla öne çıkar. Ayakkabı tercihi genellikle sandalet veya botlardan yanadır. Genel etki, özenle seçilmiş katmanların yarattığı bir rahatlık hissidir.

Örnekler

  • Sienna Miller (Glastonbury)2000'lerin ortasıMiller’ın festival gardırobu 2000'lerin ortasındaki boho-chic akımının referans noktası oldu. Yelekler ve deri botlarla oluşturduğu kombinler geniş kitlelerce taklit edildi.
  • Kate Moss2007Moss, vintage kürkleri ve dar jeanleri birleştirerek bu stilin her bütçeye uygun olduğunu kanıtladı. Pazardan alınan parçaları tasarım ürünlerle eşleştirdi.
  • Stevie Nicks (1970'ler)Platform botlar ve şallar Fleetwood Mac’in görsel kimliğiyle özdeşleşti. Nicks, boho silüetinin kalıcı unsurlarını sahne kostümleriyle belirledi.
  • Almost Famous (Film)2000Cameron Crowe’un filmi 1970'lerin stilini yeni nesillere tanıttı. Penny Lane karakteri kürklü paltoları ve şapkalarıyla bu estetiğe ilgiyi yeniden canlandırdı.
  • Talitha Getty (Marakeş)1969Getty’nin Marakeş’teki kaftanlı fotoğrafı boho tarihinin en ikonik görüntülerinden biridir. Bu kare aynı zamanda sonraki yıllarda tartışılacak olan kültürel mal etme eleştirilerinin de habercisiydi.

Zaman Çizelgesi

  • 1830'lar-1850'lerBohem kelimesi Paris’teki yoksul sanatçıları tanımlamak için kullanılmaya başlandı. Henri Murger’in eseri bu yaşam tarzına edebi bir form kazandırdı.
  • 1860'lar-1900'lerBohemizm Avrupa ve Amerika’ya yayıldı. Ön-Raffaelocu ressamlar endüstriyel kıyafetleri reddederek ortaçağ tarzı dökümlü giysileri benimsedi.
  • 1950'lerBeat Kuşağı bohem ruhunu yeniden canlandırdı. Siyah balıkçı yaka kazaklar ve bereler sanatsal kimliğin göstergesi oldu.
  • 1960'lar-1970'lerHippi karşı kültürü bu stili küresel tekstillerle genişletti. Woodstock festivali bu görünümü ikonik hale getirdi.
  • 1970'lerBoho ana akıma girdi. Yves Saint Laurent’in etnik koleksiyonları ve Thea Porter’ın tasarımları bu estetiği moda endüstrisine taşıdı.
  • 1990'ların sonu-2000'lerin başı1960 ve 70'lere duyulan özlem yeniden yüzeye çıktı. Glastonbury ve Coachella festivalleri bu stilin yeni adresi oldu.
  • 2004-2008Boho-chic ticari zirvesine ulaştı. Nakışlı tunikler ve püsküllü çantalar her mağazada görülmeye başlandı.
  • 2010'lar-GünümüzBoho, festival ve tatil stili olarak varlığını sürdürüyor. Diğer yandan Batı dışı tasarım unsurlarının kullanımı üzerine etik tartışmalar devam ediyor.

Referanslar

  • Ash, Juliet ve Elizabeth Wilson, eds. Chic Thrills: A Fashion Reader. University of California Press, 1993.
  • Breward, Christopher. Fashion. Oxford University Press, 2003.
  • Murger, Henri. Scenes de la vie de boheme. 1851.
  • Wilson, Elizabeth. Adorned in Dreams: Fashion and Modernity. Rutgers University Press, 1985.
App Store'dan İndirinGoogle Play'den Alın