巴洛克 (Baroque)
定義
巴洛克是源自 17 世紀歐洲宮廷的極繁美學。它包含 18 世紀的洛可可風格。現代時尚常將兩者視為同體。這是關於金色與過度擴張的情緒。視覺語彙包括金色織錦。繁複刺繡。寶石色調絲絨。泡泡袖。結構化胸衣。這些元素為身體增加建築般的量感。在凡爾賽宮，服裝是地位與控制的技術。過度的裝飾將可見度轉化為等級制度。當代設計師延續了這項傳統。Dolce & Gabbana 使用教堂印花與重工裝飾。Balmain 將軍裝盤扣轉化為晚裝。Alessandro Michele 執掌時期的 Gucci 將歷史裝飾融入街頭服飾。巴洛克是時尚界週期性出現的極繁對位。
視覺語法
輪廓
- 誇張肩部
- 收腰設計
- 大蓬裙或長拖尾
- 泡泡袖
- 馬甲胸衣
- 斗篷與披肩
- 高領
- 不對稱垂墜
材質
- 織錦
- 大馬士革花紋
- 絲絨
- 絲綢塔夫綢
- 刺繡網紗
- 金屬感織物
- 水晶、珍珠、金線重工裝飾
- 蕾絲覆蓋
結構
- 華麗裝飾
- 精細刺繡
- 雕塑感量感
- 結構化胸衣
色彩
- 寶石色調（祖母綠、紅寶石、藍寶石、金色）
- 戲劇性的黑色背景
- 濃郁且飽和的色彩
鞋類
- 華麗鞋跟（通常為金色或鑲嵌珠寶）
- 巴洛克印花高跟鞋
- 裝飾手拿包
- 重型五金結構包
- 刺繡過膝長靴
身體邏輯
巴洛克從身體向外構建空間。它在每個軸線上增加體積。結構化胸衣、泡泡袖與收腰設計創造出獨立於自然框架的輪廓。結構取代了解剖學。性別表達在此趨向極端。馬甲與蓬裙強化了女性特質。重磅織錦與裝飾軍裝展現了男性威嚴。服裝旨在佔據空間。它透過材質密度與結構誇張來掌控視覺焦點。
典範
- 01
《凡爾賽拜金女》（2006）2006
蘇菲亞·柯波拉展示 18 世紀後期的洛可可宮廷奢華。電影使用粉彩色調與當代配樂。Milena Canonero 的戲服為現代觀眾重新詮釋了歷史量感。
- 02
碧昂絲 Renaissance 巡演服裝2023
來自 Balmain 與 Schiaparelli 等品牌的訂製作品。重工裝飾。金屬質感。專為體育場規模設計的雕塑輪廓。
- 03
蕾哈娜 Met Gala 教宗造型2018
Maison Margiela Artisanal 的教宗套裝。配有珠寶頭冠與刺繡斗篷。這是 2018 年 Met Gala 的指標性造型。
- 04
《柏捷頓家族：名門韻事》2020 至今
這是一部攝政時代的幻想影集。戲服結合歷史輪廓與誇張裝飾。這更接近巴洛克式的視覺饗宴。它不追求嚴格的歷史準確性。
時間線
1600-1750
歐洲宮廷將服裝視為治國工具。路易十四利用凡爾賽宮作為政治控制中心。服裝規範是強制性的。這套裝飾語彙持續了一個多世紀。
1880s-1900s
美好年代深受巴洛克裝飾影響。Charles Frederick Worth 為鍍金時代客戶打造雕塑感禮服。重工裝飾與量感展現了財富。
1947
Christian Dior 的 New Look 恢復了細腰與蓬裙。戰時布料配給結束。巴洛克輪廓在多年匱乏後慶祝材質的豐盛。
1980s
Christian Lacroix 展示蓬蓬裙。Gianni Versace 將極繁主義確立為品牌核心。兩人皆運用重工裝飾與誇張輪廓。
1990s
John Galliano 在 Dior 執導 18 世紀服裝劇般的伸展台。Alexander McQueen 在陰鬱語境下使用巴洛克語彙。他將裝飾與歷史創傷聯繫。
2010-2013
後衰退時期的巴洛克復興。Dolce & Gabbana 的西西里巴洛克系列。Olivier Rousteing 執掌的 Balmain 結合嘻哈與奢華。金色織錦進入街頭。
2015-2018
Alessandro Michele 將文藝復興繪畫參考與街頭服飾結合。刺繡飛行夾克與標誌 T 恤疊搭。巴洛克裝飾變得更易觸及。
2019-2022
《柏捷頓家族》首播。社群媒體推動了攝政風與宮廷風趨勢。馬甲與寶石色織物的使用激增。
2023 至今
巴洛克分化。靜奢風傾向克制。Daniel Roseberry 執掌的 Schiaparelli 推動超現實巴洛克。金色身體鑄件與錯視裝飾共存。
參考資料
- 01凡爾賽宮：歷代時尚。
- 02FIT 時尚史年表：1680–1689。
- 03Aileen Ribeiro，《18 世紀歐洲服飾》，耶魯大學出版社，2002。
- 04François Boucher，《時尚兩萬年》，Abrams 出版。
