Goth

Goth 是一种植根于后朋克音乐文化的时尚美学，其特点是全黑服饰、苍白妆容，以及将维多利亚时期的丧服元素与朋克的 DIY 结构相结合。这一亚文化约在 1979 年兴起，代表乐队包括 Bauhaus、Siouxsie and the Banshees 和 Joy Division，他们用充满氛围感的阴郁和戏剧性的美感取代了朋克的攻击性。1982 年 7 月，Batcave 俱乐部在伦敦 Soho 开业，为该群体提供了一个专属场所以及其视觉语言的发展空间。核心单品包括带有铆钉的皮夹克、黑色长裙、军靴、渔网袜、束身衣以及天鹅绒或蕾丝叠穿。在过去的四十年中，Goth 演变出了包括 romantic goth、cybergoth、mall goth 和 deathrock 在内的多个子流派。Alexander McQueen 和 Rick Owens 都曾在秀场上对 Goth 意象进行过诠释。该美学将黑暗视为一个独特的视觉和文化领地，拥有自身的准则、层级和内部变体。

• 廓形

  • 破洞渔网袜
  • 带有铆钉和别针的皮夹克
  • 黑色长裙或连衣裙
  • 军靴（Dr. Martens、winklepickers）
  • 改造为街头服饰的束缚装
  • 束身衣、裙撑、大礼帽（Romantic/Victorian goth）
  • 带有链条的宽松 Tripp 裤（Mall goth）

• 材质

  • 皮革
  • 天鹅绒
  • 蕾丝
  • PVC
  • 渔网面料
  • 天然与合成纤维的刻意碰撞

• 结构

  • DIY 精神
  • 借鉴自朋克的 DIY 精神与维多利亚时代的丧服

• 色彩

  • 以黑色为基础（并非时尚选择，而是哲学立场）
  • 偶尔以深宝石色（酒红、祖母绿、紫色）点缀
  • 纯白

• 鞋履

  • 军靴（Dr. Martens、winklepickers）
  • 厚底靴（Demonia）
  • 超厚底靴（Cybergoth）

Goth 风格在多个维度上颠覆了主流审美标准。传统的时尚偏爱古铜色皮肤和自然妆容，而 Goth 则推崇维多利亚式的苍白和明显的面部彩绘。不同性别都会使用深色眼线和黑色指甲油。早在时尚界采用性别中立的营销语言前几十年，Batcave 场景从 1982 年起就实践了流动性别的表达方式。在 Goth 时尚中，身体作为戏剧化装饰的载体，通过苍白的底妆、深邃的眼妆和单色服装构成统一的视觉画面。

1. 01

   The Batcave1982

   The Batcave 于 1982 年 7 月在伦敦 Soho 开业，是 Goth 的第一个专属场所。该俱乐部提供了一个物理空间，通过每晚的聚会加强了该亚文化的视觉准则，包括苍白的妆容、倒梳的发型和全黑的服饰。

2. 02

   Bauhaus

   Bauhaus 在 1979 年发布了《Bela Lugosi's Dead》，这是一首长达九分四十秒、带有厚重鼓点和空旷制作感的曲目。这首歌确立了 Goth 的声音架构，而乐队苍白的面孔、深色的服装和有棱角的造型为该亚文化的时尚设定了模板。

3. 03

   Siouxsie and the Banshees

   Siouxsie Sioux 涂着眼线膏的眼睛和几何形状的黑发成为了 Goth 时尚的标志性视觉模板。她的造型极具构思且严谨，确立了 Goth 的外在表达需要与音乐同样的精准度。

4. 04

   The Cure

   Robert Smith 晕染的口红和乱蓬蓬的发型为 Goth 造型提供了一种更柔和的变体，以忧郁而非威胁感为中心。The Cure 证明了该美学在黑暗表达的同时，也可以包容脆弱与浪漫。

5. 05

   Alexander McQueen 秀场展示1996-2006

   Alexander McQueen 将死亡和浪漫黑暗的 Goth 主题转化为高级定制时装。著名的系列包括《The Hunger》（1996 春夏）、《Dante》（1996 秋冬）和《Widows of Culloden》（2006 秋冬），其中最后一个系列呈现了 Kate Moss 的全息投影。这些展示将哥特式意象提升到了时尚的最高境界。

6. 06

   Rick Owens

   Rick Owens 围绕建筑感且扭曲的单色廓形建立了其设计身份。他的风格有时被称为“glunge”（Goth 与 Grunge 的结合），证明了黑暗美学可以支撑起从垂坠长衫到几何感皮夹克的完整衣橱。

• 20 世纪 60 年代后期

  Nico 在 1968 年发布了《The Marble Index》。这张专辑经常被引用为重要的 Goth 雏形先驱，在这一亚文化拥有正式名称或组织化社区之前，就确立了阴郁、大气的情调。

• 1977-1979

  随着朋克俱乐部孕育出更阴郁、更具氛围感的声音，后朋克逐渐成形。The F Club 于 1977 年在 Leeds 开业，为早期的 Goth 相关艺人提供了表演场地。

• 1979

  制作人 Martin Hannett 将 Joy Division 的声音描述为“哥特式（gothic）”。这个词作为流派标签开始流行，并逐渐演变成一个涵盖时尚、视觉艺术和夜生活的更广泛的文化身份。

• 1981

  《Sounds》杂志作家 Steve Keaton 发表了关于“punk gothique”的文章，这是由 UK Decay 主唱 Steve Abbott 创造的一个词。该圈子开始发展出自己使用的专门术语。

• 1982

  The Batcave 于 7 月在伦敦 Soho 开业。Goth 首次拥有了一个专属场所，其着装准则通过每晚的实践得到强化，并吸引了大量的固定参与者。

• 1983

  BBC DJ John Peel 注意到《NME》使用“Goth”来描述这一群体。由 Tony Scott 导演，David Bowie 和 Catherine Deneuve 主演的电影《The Hunger》将 Goth 意象带入了电影。该美学此时已同时在音乐、夜生活和电影领域运作。

• 1989

  Hot Topic 开设了第一家门店，将乐队 T 恤、铆钉腰带和渔网配饰带入美国的商场。郊区青少年得以接触到此前必须接近俱乐部场景才能获取的 Goth 视觉准则。

• 20 世纪 90 年代

  Goth 分裂成不同的子流派。舞曲音乐影响了 cybergoth 的出现。Alexander McQueen 通过《The Hunger》（1996 春夏）和《Dante》（1996 秋冬）等系列将哥特意象带入高级定制时装。该亚文化在保持文化活跃的同时趋于碎片化。

• 20 世纪 90 年代末至 2000 年代中期

  Mall goth 随着新金属（nu-metal）音乐和 Hot Topic 零售扩张而兴起。这一美学在此时期接触到了最广泛的受众，Tripp 裤、链条配饰和乐队周边在美国郊区商场中随处可见。

• 2008

  The Fashion Institute of Technology 举办了《Gothic: Dark Glamour》展览，由 Valerie Steele 和 Jennifer Park 策划。该展览将 Goth 重新界定为时尚史的研究对象，将亚文化服饰和设计师作品置于博物馆语境中。

• 21 世纪 20 年代

  Mall goth 通过 TikTok 的 2000 年代怀旧潮回归。Afrogoth 运动挑战了该亚文化历史上以白人为主的群体假设，扩大了黑人 Goth 群体的参与度和可见性。

1. 01Museum of Youth Culture. Goth.
2. 02Wikipedia. Goth Subculture.
3. 03Wikipedia. Batcave (club).
4. 04Steele, Valerie, and Jennifer Park. Gothic: Dark Glamour. Yale University Press, 2008.
5. 05Mercer, Mick. Gothic Rock. Omnibus Press, 1991.
6. 06Goodlad, Lauren M.E., and Michael Bibby, eds. Goth: Undead Subculture. Duke University Press, 2007.