LekondosOntologi över modeestetik

44 estetiker

Kläder är uttryck utan förklaring. Det påverkar hur du ses och hur du ser dig själv. Mönster av smak, humör, disciplin, överflöd och återhållsamhet upprepas över tid och kultur. Detta är vår guide för att göra det språket synligt.

Tillbaka till ontologi

Boho

Definition

Boho är en estetik byggd på lösa silhuetter och naturmaterial. Den signalerar en kreativ och antiborgarlig identitet. Termen härstammar från bohem. I Frankrike syftade det först på romer. Under 1800-talet blev det en etikett för okonventionella konstnärer som levde utanför samhällets normer. Henri Murgers bok Scènes de la vie de bohème från 1851 gav livsstilen dess litterära form. 1960-talets hippierörelse expanderade garderoben med indiska mönster och afghanska broderier. Woodstock 1969 gjorde silhuetten ikonisk. Under mitten av 2000-talet blev boho-chic ett globalt fenomen genom Sienna Millers klädsel på Glastonbury. Varumärken som Free People kommersialiserade estetiken som en livsstilskategori. Nyckelplagg inkluderar broderade blusar, maxikjolar, virkade lager och detaljer i mocka.

Visuell grammatik

Silhuett

  • lös, flödande och ostrukturerad
  • maxikjolar och maxiklänningar
  • utställda byxor eller jeans med svaj
  • oversized tunikor och blusar med puffärm
  • lager-på-lager med asymmetriska fållar
  • draperade sjalar och schalar

Material

  • naturfiber som bomull, linne, hampa och råsiden
  • virkat, makramé och handvävda textilier
  • mocka och mjukt läder
  • fransar, broderier, pärlor och patchwork

Konstruktion

  • synligt hantverk med handsydda detaljer och råa kanter
  • lånade etniska element som spegelarbete och turkosdetaljer

Färger

  • jordtoner som terrakotta, ockra, oliv och rost
  • juveltoner som djuplila, mörk turkos och vinrött
  • bränd orange
  • naturliga och ofärgade textilier

Skor

  • boots och ankelstövlar
  • gladiatorsandaler
  • bredbrättade filthattar
  • hårband placerade över pannan
  • lager av smycken i pärlor eller metall
  • väskor med fransar
  • flätade bälten

Kroppslogik

Boho eliminerar strukturell formning. Det finns inga korsetter eller markerade midjor. Plaggen hänger från axlarna eller draperas fritt. Silhuetten prioriterar rörelse framför definition. Femininitet uttrycks genom tygets mjukhet och dekorationernas täthet. Håret bärs ofta långt och naturligt. Makeupen är antingen minimal eller fokuserad på sotade ögon. Skorna är ofta sandaler i läder eller boots. Helhetsintrycket kommunicerar en avslappnad hållning genom noggrant utvalda lager.

Exemplar

  • Sienna Miller på GlastonburyMitten av 2000-taletMillers garderob med västar över flödande kjolar och slitna boots definierade boho-chic. Hennes stil på festivalen skapade en mall som kopierades över hela världen.
  • Kate Moss2007Moss kombinerade vintagepälsar med stuprörsjeans och festivalboots. Hon visade att boho fungerar i alla prisklasser genom att blanda marknadsfynd med designermode.
  • Stevie Nicks scenkläder under 1970-taletPlatåboots, sjalar och flödande lager skapade en visuell identitet för Fleetwood Mac. Hennes stil etablerade många av de element som fortfarande definierar boho.
  • Almost Famous2000Cameron Crowes film introducerade karaktären Penny Lane i päls och vintageklänningar. Filmen gjorde 1970-talets estetik relevant för en ny generation.
  • Talitha Getty i Marrakech1969Patrick Lichfields fotografi av Getty i en vit kaftan på ett tak i Marrakech är en av stilens mest kända bilder. Bilden förebådade även debatten om kulturell appropriering.

Tidslinje

  • 1830-talet till 1850-taletOrdet bohem dyker upp i Paris för att beskriva fattiga konstnärer i Latinkvarteren. Henri Murgers berättelser ger livsstilen en litterär form som sprids i Europa.
  • 1860-talet till 1900-taletBohemianismen sprids. Prerafaeliterna anammar medeltidsinspirerade kläder som en protest mot industrisamhället. Konstnärlig identitet kopplas till okonventionella plagg.
  • 1950-taletBeat-generationen återupplivar den bohemiska anden i Greenwich Village och San Francisco. Svarta polotröjor och sandaler blir markörer för konstnärlig identitet.
  • 1960-talet till tidigt 1970-talHippiekulturen expanderar stilen med globala textilier och psykedeliska mönster. Woodstockfestivalen 1969 gör estetiken ikonisk.
  • 1970-taletBoho når mainstream genom Yves Saint Laurents allmogekollektioner och Thea Porters orientaliska design. Modeindustrin absorberar motkulturens silhuetter.
  • Slutet av 1990-talet till tidigt 2000-talNostalgi för 1960- och 70-talet återuppstår. Glastonbury och Coachella blir de främsta arenorna för den nya bohostilen.
  • 2004 till 2008Boho-chic når sin kommersiella kulmen. Broderade tunikor och väskor med fransar syns i alla butikskedjor. Stilen blir ett av decenniets största fenomen.
  • 2010-talet till idagBoho lever vidare som festival- och semesterstil. Samtidigt växer kritiken mot hur estetiken använder mönster från ursprungskulturer. Varumärken som Zimmermann håller stilen aktiv.

Referenser

  • Ash, Juliet och Elizabeth Wilson. Chic Thrills: A Fashion Reader. University of California Press, 1993.
  • Breward, Christopher. Fashion. Oxford University Press, 2003.
  • Murger, Henri. Scènes de la vie de bohème. 1851.
  • Wilson, Elizabeth. Adorned in Dreams: Fashion and Modernity. Rutgers University Press, 1985.
Hämta i App StoreLadda ned på Google Play