Глэм-рок

Глэм-рок это эстетика театральной избыточности. Он возник в британской рок-культуре начала семидесятых. Его главные авторы: Дэвид Боуи, Марк Болан и Roxy Music. Основной гардероб: комбинезоны в пайетках, ботинки на платформе, атласные брюки и бархатные жакеты. Ткани: золото, серебро, люрекс. Этот стиль отверг гендерную бинарность. Мужчины начали носить макияж и облегающие силуэты. Образ Зигги Стардаста показал: сценический костюм может быть полноценной идентичностью. Стиль перешел со сцены в уличную моду. Его неоднократно возвращали на подиумы Алессандро Микеле в Gucci и Эди Слиман в Saint Laurent.

• Силуэт

  • Сочетание облегающего кроя и клеша
  • Брюки с высокой талией и широким клешем
  • Узкий верх с объемом на концах рукавов или штанин
  • Обувь на платформе в любом образе
  • Комбинезоны и боди

• Материалы

  • Бархат: жатый, панбархат, стрейч
  • Ламе и ткани с металлическим блеском
  • Пайетки и стразы
  • Атлас и шелк
  • Лакированная кожа
  • Трикотаж с люрексом
  • Перья и марабу

• Конструкция

  • Театральный крой
  • Акцентные плечи
  • Глубокие V-образные вырезы
  • Расклешенные рукава и манжеты
  • Декоративные молнии

• Цвета

  • Металлик: золото, серебро, бронза
  • Цвета драгоценных камней: изумруд, сапфир, рубин
  • Ярко-синий и фиолетовый
  • Фуксия и ярко-розовый
  • Черный как основа
  • Блестки на каждой детали

• Обувь

  • Ботинки на платформе: обязательный элемент
  • Туфли на платформе
  • Металлизированная обувь
  • Лакированные платформы
  • Массивные каблуки

Стилистика глэм-рока превращает тело в объект искусства. Ботинки на платформе добавляют рост. Они меняют походку и делают движения театральными. Андрогинный стиль стирает границы пола через облегающий крой и глубокие вырезы. Макияж работает как одежда. Рисунки на лице становятся визуальной подписью. Эстетика требует полной отдачи. Эти вещи созданы для привлечения внимания. Глэм-рок несовместим с повседневностью или сдержанностью.

1. 01

   Дэвид Боуи в образе Зигги Стардаста1972-1973

   Боуи выступал в комбинезонах и ботинках на платформе. Знаменитую молнию на лице придумал визажист Пьер Ла Рош. Этот персонаж доказал: сценический образ может существовать отдельно от артиста.

2. 02

   Марк Болан / T. Rex

   Болан носил боа из перьев, блестки и атлас. Его версия глэма была чувственной и легкой. Он был мягче театрального и концептуального Боуи.

3. 03

   Gucci под руководством Алессандро Микеле2015-2022

   Микеле создавал коллекции с акцентом на максимализм и гендерную флюидность. Он использовал блестки, цветочные принты и платформы. Глэм-рок вернулся на подиумы и красные дорожки.

4. 04

   Saint Laurent под руководством Эди Слимана2012-2016

   Слиман опирался на рок-фотографию семидесятых. Его стиль: узкие силуэты, кожаные куртки и ткани металлик. Подиумные образы точно повторяли визуальный код эпохи глэма.

• 1971-1975

  Дэвид Боуи, Марк Болан и Roxy Music создают визуальный язык. Платформы и блестки выходят со сцены на улицы. Поклонники начинают носить сценические коды в повседневной жизни.

• 1980-е

  Глэм-метал делает стиль более жестким. В моду входят спандекс, начесы и кожа. Театральность сохраняется. Андрогинность уступает место традиционной маскулинности.

• 1990-е-2000-е

  Гранж и минимализм вытесняют глэм из мейнстрима. Эстетика сохраняется в клубной культуре. Стиль уходит в андеграунд.

• 2010-е

  Слиман в Saint Laurent и Микеле в Gucci возвращают глэм с разных сторон. Слиман выбирает рок-фотографию и узкую кожу. Микеле делает ставку на избыточность и размытие гендерных границ.

• 2020-е

  После пандемии мода стремится к максимализму. Группа Måneskin и Гарри Стайлс несут театральность в поп-культуру. Комбинезоны в пайетках и лак для ногтей появляются на обложках журналов.

1. 01История моды глэм-рока и документация стиля 1970-х
2. 02Philip Auslander. Performing Glam Rock: Gender and Theatricality in Popular Music. University of Michigan Press, 2006.