Lekondo:Ontologia estetyki mody

44 estetyk

Ubiór to ekspresja bez wyjaśnień. Wpływa na to, jak jesteś postrzegany i jak widzisz siebie. Wzorce gustu, nastroju, dyscypliny, nadmiaru i powściągliwości powtarzają się w czasie i kulturze. To nasz przewodnik po tym, jak uczynić ten język widocznym.

Powrót do ontologii

Streetwear

Definicja

Streetwear to estetyka oparta na odzieży sportowej, roboczej i sneakersach. Głównym aktem projektowym jest tu stylizacja zwyczajnych elementów. Kategoria narodziła się na początku lat 80. z połączenia kultury surf i skate z Kalifornii oraz hip-hopu z południowego Bronxu. Kluczowe elementy to t-shirty z grafiką, bluzy z kapturem, sneakersy, czapki z daszkiem i spodnie cargo. Shawn Stussy zaczął drukować swój podpis na koszulkach około 1980 roku. Do 1984 roku przekształcił to w markę. Stworzył szablon dla setek innych firm: krótkie serie, niszowa dystrybucja i strategia niedoboru. W Nowym Jorku raperzy nosili Adidas Superstar, bucket haty Kangol i złote łańcuchy. James Jebbia otworzył Supreme na Manhattanie w 1994 roku. Wprowadził model cotygodniowych dropów, które tworzyły kolejki przed sklepem. W Tokio Nigo założył A Bathing Ape w 1993 roku. Dodał do tej formuły japońską wrażliwość graficzną i kolekcjonerski charakter. W latach 2010. streetwear stał się dominującym językiem mody. Mianowanie Virgila Abloha dyrektorem artystycznym Louis Vuitton w 2018 roku było momentem przełomowym. Estetyka wciąż rodzi się na ulicy. Decyduje o niej sposób, w jaki ludzie łączą i stylizują poszczególne elementy.

Gramatyka wizualna

Sylwetka

  • koszulki oversize lub boxy (gruba bawełna, opuszczone ramiona)
  • bluzy z kapturem z obniżoną linią ramion i wydłużonym dołem
  • warstwowe wykończenia (dłuższa koszulka wystająca spod krótszej bluzy)
  • szerokie spodnie, bojówki lub luźne dżinsy
  • kurtki typu coach jacket zapinane na napy
  • kurtki puchowe (np. model The North Face Nuptse)
  • bomberki i duże katany dżinsowe
  • joggersy i spodnie dresowe ze ściągaczami

Materiały

  • ciężka bawełna o gramaturze 200–240 g/m2 (koszulki)
  • dzianina dresowa drapana lub pętelkowa (bluzy i spodnie)
  • nylon ripstop (kurtki i wiatrówki)
  • spierany denim o wysokiej gramaturze
  • skóra licowa i zamsz (sneakersy premium)
  • Gore-Tex i membrany techniczne
  • siatka i nowoczesne sploty w cholewkach butów
  • sztruks i płótno (nawiązania do odzieży roboczej)

Konstrukcja

  • nadruki sitodrukowe na klatce piersiowej, plecach i rękawach
  • haftowane logotypy i napisy
  • kaptury ze sznurkami i metalowymi agletami
  • szerokie ściągacze w pasie i przy mankietach
  • kieszenie cargo zapinane na zamki lub rzepy
  • kontrastowe przeszycia i rygle wzmacniające
  • tkane metki zachowywane jako dowód autentyczności
  • podwójne oznaczenia marek na produktach kolaboracyjnych

Kolory

  • czerń i biel jako baza
  • kolory ziemi (oliwka, khaki, brąz) z nurtu militarnego
  • mocne kolory podstawowe (czerwień, niebieski, żółty) ze sportu
  • sezonowe palety barw nawiązujące do konkretnych tekstów kultury
  • printy na całości materiału (kamuflaż BAPE, logomania Supreme)

Obuwie

  • Nike Air Jordan 1 (najważniejszy but w historii streetwearu)
  • Nike Air Force 1 (klasyk koszykarski zaadoptowany przez ulicę)
  • Nike Dunk (but z parkietów zmieniony w ikonę deskorolki)
  • Adidas Superstar (ikona hip-hopu lat 80.)
  • Adidas Yeezy Boost 350 (współpraca z Kanye Westem)
  • seria New Balance 990 i 550
  • Vans Old Skool i Era (klasyki deskorolkowe)
  • Converse Chuck Taylor (łącznik z punkiem i rockiem)

Logika ciała

Streetwear traktuje ciało jako nośnik sylwetki i płótno dla grafiki. Tors służy do ekspozycji logo i nadruków. Muszą być one czytelne z daleka. Naturalny kształt ciała jest mniej istotny niż proporcje ubrań. Dobra stylizacja opiera się na relacjach między elementami: szeroka bluza, zwężane spodnie, masywne buty. To podejście jest inkluzywne. Sylwetka zależy od formy ubrania, a nie od budowy ciała. Streetwear pasuje na każdego bez konieczności dopasowywania rozmiaru. Bluza oversize układa się podobnie na różnych sylwetkach. Szeroki t-shirt trzyma formę niezależnie od klatki piersiowej użytkownika.

Wzorce

  • Run-DMC w Madison Square Garden1986Wystąpili w dresach i butach Adidas Superstar bez sznurowadeł. Doprowadziło to do przełomowego kontraktu z marką. Wydarzenie to stworzyło model współpracy między muzykami a firmami sportowymi.
  • Butik Dapper Dana w Harlemie1982–1992Daniel Day tworzył luksusowe przeróbki logo Louis Vuitton i Gucci na skórzanych kurtkach dla raperów. Domy mody doprowadziły do zamknięcia sklepu. W 2018 roku Gucci otworzyło jego pracownię jako oficjalną kolaborację.
  • Koszulka Supreme Box Logo1994–obecnieBiały napis na czerwonym prostokącie stał się najbardziej pożądanym znakiem w modzie ulicznej. Model cotygodniowych dropów zdefiniował sposób dystrybucji w tej kategorii.
  • Nike x Off-White „The Ten”2017Virgil Abloh zdekonstruował dziesięć klasycznych modeli Nike. Dodał odsłonięte szwy i napisy w cudzysłowach. Kolekcja ostatecznie połączyła streetwear z luksusem.
  • Louis Vuitton x Supreme2017Kolekcja zaprojektowana przez Kima Jonesa wyprzedała się natychmiast. Potwierdziła ona, że kody uliczne stały się dominującym językiem w wysokiej modzie.

Oś czasu

  • 1980–1988Shawn Stussy zaczął drukować swój podpis na koszulkach w Kalifornii. W Bronxie kultura hip-hop wypracowała własny styl oparty na dresach i czapkach Kangol. Kontrakt Run-DMC z Adidasem w 1986 roku zbudował komercyjny fundament nurtu.
  • 1989–1996Powstała pierwsza fala marek: Cross Colours, Karl Kani i FUBU. James Jebbia otworzył Supreme w 1994 roku. Dapper Dan w Harlemie remiksował luksusowe logotypy, zanim pozwy zmusiły go do zamknięcia butiku.
  • 1993–2000sNigo założył A Bathing Ape w Tokio. Wprowadził japońską precyzję graficzną i rygorystyczne limity ilościowe. Hiroshi Fujiwara połączył scenę tokijską z zachodnią przez Fragment Design.
  • 2000sLimitowane serie Nike Dunk SB napędziły rynek kolekcjonerski. Premiery butów zaczęły wywoływać zamieszki w miastach. Pojawiły się platformy odsprzedaży, które ustaliły rynkowe ceny rzadkich produktów.
  • 2010–2017Streetwear i luksus przestały być odrębnymi światami. Kanye West uruchomił linię Yeezy. Virgil Abloh założył Off-White. Kolaboracje Nike i Louis Vuitton z markami ulicznymi zdominowały rynek.
  • 2018–2021Virgil Abloh został dyrektorem artystycznym Louis Vuitton. To był ostateczny triumf estetyki ulicznej w świecie luksusu. Dior wypuścił sneakersy Air Jordan w cenie 2000 dolarów.
  • 2020sSupreme zostało sprzedane za 2,1 miliarda dolarów. Rynek wtórny zaczął się stabilizować. Mimo wzrostu popularności nurtu „quiet luxury”, kody streetwearu pozostają fundamentem codziennego ubioru osób poniżej 40. roku życia.

Źródła

  • Vogel, Steven. Streetwear: The Insider's Guide. Thames & Hudson, 2007.
  • Hundreds, Bobby. This Is Not a T-Shirt. MCD, 2019.
  • Semmelhack, Elizabeth. Out of the Box: The Rise of Sneaker Culture. Skira Rizzoli, 2015.
  • Highsnobiety. The Incomplete Guide to Street Fashion and Culture. Gestalten, 2018.
  • Wikipedia. „Supreme (brand).”
Pobierz w App StorePobierz z Google Play