Ridgewick

Ridgewick è un'estetica nata nella scena clubbing di New York. Il nome unisce i quartieri di Bushwick e Ridgewood. Il look mescola la ricerca grunge con la funzionalità rave. Combina capi di seconda mano e segni di usura con tessuti tecnici come il mesh. Si distingue dall'uniforme total black della techno berlinese per l'uso di colori saturi. I punti di riferimento sono il club Nowadays e i party Mutual Dreaming di Aurora Halal. La scena promuove una sensibilità DIY nata nei loft di Brooklyn. I capi chiave includono gonne sopra i jeans, baby tee, calze a rete e stivali platform. La praticità è centrale. L'abbigliamento risponde alle esigenze di una notte che dura dodici ore.

• Silhouette

  • gonne stratificate sopra jeans o pantaloni larghi
  • baby tee e crop top
  • pantaloni rave a gamba larga e jorts
  • gonne a rete o sottovesti sopra i pantaloni
  • corsetti in pelle indossati sopra le magliette
  • giacche oversize di seconda mano tolte quando la pista si scalda

• Materiali

  • mesh, pizzo e calze a rete
  • denim logoro
  • pelle vintage
  • flanella a quadri e gonne scozzesi al ginocchio
  • maglieria strappata o lavorata all'uncinetto
  • metallo massiccio e gioielli industriali

• Costruzione

  • assemblaggio basato sul second-hand con contrasti deliberati
  • stratificazione come atto creativo primario
  • segni di usura mantenuti come prova di utilizzo
  • alterazioni DIY con tagli o spille da balia
  • accessori funzionali appesi con moschettoni

• Colori

  • tonalità brillanti e accenti neon su una base usurata
  • arancione, rosa e verde acido contro il nero sbiadito e il denim
  • assenza di coordinazione cromatica tra i pezzi

• Calzature

  • stivali platform massicci come i Demonia
  • Dr. Martens e anfibi
  • sneaker dal profilo basso e consumate come le Adidas Samba
  • scaldamuscoli in pelliccia sopra gli stivali

Il corpo è vestito per ballare ore e per essere mostrato. Il mesh e i tagli crop espongono la pelle. Gli strati esterni vengono rimossi o legati in vita durante la serata. I codici di genere sono deliberatamente sfumati. Si riflette l'eredità dei club queer. Le gonne sopra i pantaloni sono la norma. Le necessità pratiche diventano parte dell'estetica. I tappi per le orecchie sono appesi ai moschettoni. La bandana protegge dal sudore. Gli stivali platform permettono di resistere sul cemento dal sabato sera alla domenica mattina.

1. 01

   Nowadays

   Il locale ha aperto il suo spazio all'aperto nel 2015 al confine tra Ridgewood e Bushwick. Le sue regole hanno plasmato lo stile della scena. Niente telefoni o foto sulla pista da ballo. Chiedere sempre prima di toccare qualcuno. Acqua e tappi per le orecchie gratis. Una folla che sa di non essere fotografata si veste per l'ambiente e non per i social media.

2. 02

   Aurora Halal

   DJ e produttrice che ha creato i party Mutual Dreaming. Ha riempito i loft di Brooklyn con macchine del fumo e video live dal 2010. Il suo festival Sustain-Release raduna la comunità ogni settembre sotto lo slogan STRICTLY 4 THE FREAKS. I suoi eventi definiscono le condizioni visive a cui l'abbigliamento risponde.

3. 03

   Sfilate di Eckhaus Latta nei magazzini2017-2018

   Il marchio newyorkese ha sfilato in magazzini operativi di Bushwick. Ha presentato mesh e maglieria decostruita su modelli scelti nella propria comunità. Le sfilate hanno portato la logica della scena sulle passerelle senza allontanarla dal quartiere.

4. 04

   Telfar Clemens2009-2016

   Clemens ha finanziato il suo marchio facendo il DJ nei club di New York. Ha descritto i suoi design genderless come uniformi per il club. La sua shopping bag è diventata uno dei pochi loghi riconoscibili in una scena che evita i brand di lusso.

• 2009-2012

  Iniziano i party Mister Saturday Night e Mutual Dreaming a Brooklyn. Gli spazi loft vengono trasformati con macchine del fumo e luci. Apre il Bossa Nova Civic Club a Bushwick, dando alla scena un bar techno permanente.

• 2014

  Si svolge il primo Sustain-Release a Wurtsboro, New York. La folla viene descritta come un mix di studenti di moda, appassionati di musica e techno-hippy. È la prima testimonianza del guardaroba ibrido della scena.

• 2015

  Nowadays apre il suo giardino su Cooper Avenue in un ex lotto industriale. Il termine Ridgewick inizia a comparire nel linguaggio immobiliare per descrivere la zona di confine.

• 2017-2018

  Nowadays apre la sua pista da ballo interna grazie a un crowdfunding. La scena diventa attiva tutto l'anno. Eckhaus Latta porta l'estetica di Bushwick nella settimana della moda.

• 2019-2023

  Apre il Basement con una politica contro le foto. Collettivi queer come Intima organizzano rave dove si consolidano calze a rete, pelle e stivali platform. Il look diventa uno standard nei club del quartiere.

• 2024-presente

  Nowadays rende settimanale il suo party Nonstop di 24 ore. I media mainstream documentano il look di Bushwick. Beyoncé viene fotografata con questa estetica per CR Fashion Book. I tutorial su TikTok rendono il genere virale.

1. 01Fondren, Precious. "Even Beyoncé Is in on the Bushwick Look. But What Exactly Is It?" Gothamist, 31 marzo 2024.
2. 02Tantum, Bruce. "Mister Saturday Night: 15 Years of New York's 'By Us, For Us' Party." DJ Mag, 12 febbraio 2024.
3. 03Halal, Aurora. "Memories of Mutual Dreaming." Dazed, 2 settembre 2014.
4. 04Saxelby, Ruth. "Sustain-Release Is the Techno Summer Camp That Electronic Music Needs." The FADER, 16 settembre 2015.
5. 05Boyd, Nick. "Sustain-Release Festival 2018: Late Summer Escapism for the New York Underground." Crack Magazine, 25 settembre 2018.
6. 06Bulnes, Madison. "Inside Intima, the Rave Leading Brooklyn's Nightlife Renaissance." Document Journal, 11 ottobre 2022.
7. 07Lhooq, Michelle. "New York Designer and DJ Telfar Makes Uniforms for the Club." Vice, 18 febbraio 2016.
8. 08Nowadays. Safer Space policy (sito ufficiale).
9. 09Mission Capital Advisors. "Ridgewick Market Location Overview." 11 agosto 2016.