Ontología deestéticas de moda de Lekondo

44 estéticas

La ropa es expresión sin explicación. Influye en cómo te ven y cómo te ves. Patrones de gusto, humor, disciplina, exceso y moderación se repiten a través del tiempo y las culturas. Esta es nuestra guía para visibilizar ese lenguaje.

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Ridgewick

Definición

Ridgewick es una estética de club nacida en el límite entre Bushwick (Brooklyn) y Ridgewood (Queens). Su nombre es un acrónimo de ambos barrios. El estilo mezcla el origen grunge con la funcionalidad rave. Usa prendas de segunda mano y cuadros con rejilla y botas de plataforma. El uso de colores saturados lo separa del uniforme negro de Berlín. Sus centros son la sala Nowadays y las fiestas Mutual Dreaming. También el festival Sustain-Release. Estas instituciones llevaron la estética DIY de los almacenes de Brooklyn a la naturaleza. Las prendas clave incluyen faldas sobre vaqueros y corsés de cuero sobre camisetas.

Gramática visual

Silueta

  • Faldas sobre vaqueros o pantalones de pernera ancha
  • Baby tees y tops cortos
  • Pantalones de rave anchos y jorts
  • Faldas de red o lenceras sobre pantalones
  • Corsés de cuero sobre camisetas
  • Chaquetas y camisas de cuadros de segunda mano que se quitan al calentar la pista

Materiales

  • Rejilla, encaje y red
  • Denim desgastado
  • Cuero de segunda mano
  • Franela de cuadros y faldas de cuadros a la rodilla
  • Punto deshilachado o de ganchillo
  • Joyas industriales y metal pesado

Construcción

  • Conjuntos de segunda mano con choques deliberados entre piezas
  • Las capas como acto principal de diseño
  • Desgaste visible como prueba de uso
  • Alteraciones DIY con cortes y imperdibles
  • Funcionalidad a la vista con mosquetones para llaves y tapones

Colores

  • Tonos brillantes y neón sobre una base desgastada
  • Naranja, rosa y verde ácido frente a negros lavados y denim
  • Ausencia de coordinación entre piezas

Calzado

  • Botas con plataforma pesada como las Demonia
  • Dr. Martens y botas militares
  • Zapatillas planas y rozadas como las Adidas Samba
  • Calentadores de pelo sobre las botas

Lógica corporal

El cuerpo se viste para bailar horas y para ser visto. La rejilla y los cortes enseñan la piel. Las capas son funcionales para el calor de la sala. Las prendas exteriores se atan a la cintura según avanza la noche. Los códigos de género se difuminan de forma deliberada. Reflejan la herencia queer de la escena. Las faldas sobre pantalones y los corsés sobre camisetas son la norma. Las necesidades prácticas son visibles. Mosquetones con tapones para los oídos. Bandanas para el sudor. Plataformas para aguantar el suelo de hormigón de sábado a domingo.

Referentes

  • NowadaysLa sala abrió su espacio exterior en la frontera entre Ridgewood y Bushwick en 2015. En el invierno de 2017 añadió una pista de baile interior. Sus reglas definieron la estética tanto como su sonido. No se permiten teléfonos ni fotos en la pista. Se debe preguntar antes de tocar a alguien. El agua y los tapones son gratuitos. Un público que sabe que no será fotografiado se viste para la sala y no para las redes.
  • Aurora HalalDJ y artista visual. Sus fiestas Mutual Dreaming llenaron los espacios DIY de Brooklyn con humo y vídeo desde 2010. Su festival Sustain-Release reúne a la escena en un campamento de verano cada septiembre. Su lema es STRICTLY 4 THE FREAKS. Sus eventos crean las condiciones visuales para la ropa. Los cuerpos aparecen y desaparecen entre la niebla de colores.
  • Desfiles de Eckhaus Latta2017-2018La marca neoyorquina organizó desfiles en almacenes de Bushwick. Presentó rejilla y punto deconstruido con modelos de su propia comunidad. Los desfiles llevaron la lógica del barrio a la pasarela sin sacarla de su entorno.
  • Telfar Clemens2009-2016Clemens financió su marca pinchando en clubes de Nueva York. Describió sus diseños sin género y utilitarios como uniformes para el club. Su bolso de compras se convirtió en uno de los pocos logos aceptados en una escena que evita las marcas.

Cronología

  • 2009-2012Justin Carter y Eamon Harkin lanzan Mister Saturday Night. Aurora Halal organiza la primera fiesta Mutual Dreaming en un loft de Brooklyn. Bossa Nova Civic Club abre en Bushwick y da a la escena un bar de techno permanente.
  • 2014Se celebra el primer Sustain-Release en un campamento de Nueva York. La prensa describe al público como estudiantes de moda y expertos en techno. Es el primer registro de este vestuario mixto.
  • 2015Nowadays abre su espacio exterior en un solar industrial. El sector inmobiliario empieza a llamar Ridgewick a la zona fronteriza al año siguiente.
  • 2017-2018Nowadays abre su pista interior y hace que la escena sea anual. Eckhaus Latta desfila en almacenes de Bushwick. Sustain-Release crece hasta los mil asistentes bajo el humo rosa.
  • 2019-2023Abre Basement con una política de no hacer fotos. Colectivos queer como Intima organizan raves en locales de la frontera. El público usa red, cuero, plataformas Demonia y joyas industriales. El look se consolida en todas las pistas del barrio.
  • 2024-presenteNowadays convierte su fiesta Nonstop de 24 horas en un evento semanal. Los medios documentan el estilo de Bushwick como una tendencia reconocida. Beyoncé aparece con esta estética en CR Fashion Book. TikTok difunde tutoriales sobre el estilo.

Referencias

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