고스
정의
고스는 포스트 펑크 음악 문화에 뿌리를 둔 패션 미학이다. 올 블랙 의상과 창백한 화장이 특징이다. 빅토리안 양식의 상복과 펑크의 DIY 해체주의를 결합한다. 1979년 바우하우스와 수지 앤 더 밴시스 같은 밴드들이 이 문화를 이끌었다. 이들은 펑크의 공격성을 몽환적인 공포와 탐미주의로 대체했다. 1982년 런던 소호에 오픈한 배트케이브 클럽은 고스의 시각 언어가 발달하는 전초기지가 되었다. 가죽 재킷과 긴 검정 스커트가 핵심 아이템이다. 전투용 부츠와 코르셋 그리고 벨벳 소재를 주로 활용한다. 40년의 역사 동안 로맨틱 고스부터 사이버 고스까지 다양한 하위 장르로 분화했다. 알렉산더 맥퀸과 릭 오웬스는 고스의 이미지를 런웨이에 올렸다. 고스는 어둠을 단순한 색상이 아닌 독자적인 문화적 영토로 다룬다.
시각적 문법
실루엣
- 찢어진 피시넷 스타킹
- 스터드와 옷핀으로 장식한 가죽 재킷
- 긴 검정 스커트와 드레스
- 전투용 부츠 (닥터마틴, 윙클피커)
- 스트리트웨어로 변주된 본디지 기어
- 코르셋, 크리놀린, 실크 햇 (로맨틱/빅토리안 고스)
- 체인이 달린 헐렁한 트립 팬츠 (몰 고스)
소재
- 가죽
- 벨벳
- 레이스
- PVC
- 피시넷
- 천연 소재와 합성 소재의 의도적 충돌
구성
- DIY 정신
- 펑크의 DIY 방식과 빅토리안 상복의 결합
색상
- 검정은 토대다. 단순한 선택이 아닌 철학적 입장이다.
- 버건디, 에메랄드, 퍼플 같은 짙은 보석색의 강조
- 선명한 흰색
신발
- 전투용 부츠 (닥터마틴, 윙클피커)
- 플랫폼 부츠 (데모니아)
- 거대한 플랫폼 부츠 (사이버 고스)
신체 로직
고스 스타일은 주류 미학의 기준을 뒤집는다. 건강하게 그을린 피부 대신 창백한 얼굴을 지향한다. 인위적으로 연출한 화장을 선호한다. 성별에 관계없이 아이라이너와 검정 매니큐어를 사용한다. 1982년 배트케이브 씬은 이미 젠더 플루이드한 스타일을 실천했다. 패션 산업이 젠더 뉴트럴 마케팅을 시작하기 수십 년 전의 일이다. 신체는 연극적인 장식을 위한 표면이 된다. 창백한 파운데이션과 어두운 눈매가 조화를 이룬다. 무채색 의상이 전체적인 시각적 구성을 완성한다.
전형
- 배트케이브 (The Batcave)19821982년 런던 소호에 문을 연 최초의 고스 전용 클럽이다. 고스 하위문화의 시각적 암호가 이곳에서 정립되었다. 창백한 화장과 거칠게 빗어 넘긴 머리가 매일 밤 반복되며 스타일로 굳어졌다.
- 바우하우스 (Bauhaus)1979년 곡 'Bela Lugosi's Dead'를 발표했다. 고스의 음악적 구조를 세운 상징적인 밴드다. 창백한 얼굴과 각진 스타일은 고스 패션의 전형이 되었다.
- 수지 앤 더 밴시스 (Siouxsie and the Banshees)수지 수의 짙은 아이라인과 기하학적인 헤어스타일은 고스의 정의가 되었다. 그녀의 룩은 매우 정교하고 치밀했다. 고스 스타일링에 음악만큼의 정밀함이 필요하다는 사실을 증명했다.
- 더 큐어 (The Cure)로버트 스미스의 번진 립스틱과 헝클어진 머리는 고스의 또 다른 이면을 보여주었다. 공포보다는 우울함에 집중했다. 고스 미학이 나약함과 로맨티시즘을 포용할 수 있음을 입증했다.
- 알렉산더 맥퀸 런웨이1996-2006맥퀸은 죽음과 낭만적 어둠이라는 고스 테마를 오트 쿠튀르로 옮겼다. 1996년 'The Hunger'와 'Dante' 컬렉션이 대표적이다. 고스 이미지를 패션의 최고 정점으로 끌어올렸다.
- 릭 오웬스 (Rick Owens)건축적인 실루엣과 무채색으로 자신만의 정체성을 구축했다. 이를 '글런지(glunge)'라고 부르기도 한다. 어두운 미학이 드레이핑 튜닉부터 가죽 재킷까지 완전한 워드로브가 될 수 있음을 보여주었다.
타임라인
- 1960년대 후반니코(Nico)가 1968년 앨범을 발표했다. 고스의 전조가 된 어두운 정서를 구축했다.
- 1977-19791970년대 후반 포스트 펑크가 형성되었다. 어두운 분위기의 공연장들이 생겨났다.
- 1979프로듀서 마틴 해넷은 조이 디비전의 사운드를 고딕이라 불렀다. 이 단어는 점차 문화적 정체성으로 확장되었다.
- 1981작가 스티브 키튼은 펑크 고티크라는 용어를 사용했다. 씬을 정의하는 언어가 생겨나기 시작했다.
- 1982런던 소호에 배트케이브가 문을 열었다. 고스는 매일 밤 코드를 공유하는 물리적 공간을 얻었다.
- 1983매체가 고스라는 명칭을 본격적으로 쓰기 시작했다. 영화는 고스 이미지를 대중 문화에 전파했다. 미학이 음악과 영화 그리고 밤 문화를 관통했다.
- 1989핫 토픽(Hot Topic)이 첫 매장을 열었다. 미국 교외의 10대들도 고스의 시각 코드를 쉽게 접하게 되었다.
- 1990년대고스가 여러 갈래로 분화했다. 사이버 고스가 등장했고 맥퀸은 이를 오트 쿠튀르로 가져갔다. 하위문화는 파편화되면서도 활력을 유지했다.
- 1990년대 후반-2000년대 중반몰 고스가 등장했다. 뉴 메탈 음악과 핫 토픽의 확장으로 대중화되었다. 트립 팬츠와 체인이 미국 교외 쇼핑몰의 풍경이 되었다.
- 2008FIT 박물관에서 고딕 전시가 열렸다. 고스는 패션 역사의 연구 대상이 되었다. 서브컬처 의복이 박물관이라는 맥락 안으로 들어갔다.
- 2020년대틱톡의 2000년대 노스탤지어 열풍으로 몰 고스가 부활했다. 아프로고스 운동은 인종적 다양성을 넓히며 참여를 확대했다.
브랜드
- Kambriel
- Morphius
- Plastik Wrap
- Killstar
- Alexander McQueen
- Rick Owens
- Ann Demeulemeester
- Yohji Yamamoto
- Comme des Garçons
- Gareth Pugh
- Olivier Theyskens
- Rodarte
- Dr. Martens
- Demonia
- Underground
- Hot Topic
- Cyberdog
참고 문헌
- Museum of Youth Culture. Goth.
- Wikipedia. Goth Subculture.
- Wikipedia. Batcave (club).
- Steele, Valerie, and Jennifer Park. Gothic: Dark Glamour. Yale University Press, 2008.
- Mercer, Mick. Gothic Rock. Omnibus Press, 1991.
- Goodlad, Lauren M.E., and Michael Bibby, eds. Goth: Undead Subculture. Duke University Press, 2007.
