定義

ボーホーはリラックスしたシルエットと天然素材を基調とする。手仕事の跡を残す装飾が特徴だ。これは創造的で既存の価値観に縛られない意志の表明である。語源はボヘミアン。19世紀パリで伝統に背を向けた芸術家たちの生き方を指した。1960年代のヒッピー文化でインドのプリントや刺繍が加わった。2000年代にはシエナ・ミラーの影響で「ボーホー・シック」として普及した。現在はFree PeopleやAnthropologieなどのブランドがライフスタイルとして定義している。

ボディ・ロジック

身体を締め付ける構造を排除する。コルセットやウエストの絞りはない。服は肩から流れ、動きを優先する。女性らしさは砂時計型のシルエットではなく、素材の柔らかさや装飾の密度で表現される。髪は無造作に。メイクはミニマル。あるいは目を強調する。全体として選び抜かれた要素を重ねることで生まれる余裕を演出する。

模範例

• グラストンベリーでのシエナ・ミラー2000年代半ばマキシスカートにウェストコートを重ね、履き潰したレザーブーツを合わせたスタイル。2000年代ボーホー・シックの決定的な指標となった。
• ケイト・モス2007ヴィンテージの毛皮にスキニージーンズ。ヴィンテージとデザイナーズを混在させ、ボーホーが価格帯を問わないことを証明した。
• スティーヴィー・ニックスの1970年代ステージ衣装プラットフォームブーツとショール。フリートウッド・マックの象徴的なイメージを構築し、現代まで続くシルエットを確立した。
• あの頃ペニー・レインと2000キャメロン・クロウ監督作品。主人公のペニー・レインが見せた70年代の装いは、新しい世代にこの美学を再認識させた。
• マラケシュの屋上でのタリサ・ゲティ1969カフタンと重厚なジュエリー。この写真はボーホーの象徴となった。同時に文化の借用に関する議論の端緒ともなった。

年表

• 1830年代 - 1850年代パリのラタン地区で貧しい芸術家を指す言葉として「ボヘミアン」が誕生した。
• 1860年代 - 1900年代ラファエル前派が中世風の装いを取り入れた。産業革命への反抗として、芸術的アイデンティティと服を結びつけた。
• 1950年代ビート・ジェネレーションがボヘミアン・スピリットを復活させた。タートルネックやベレー帽が記号となった。
• 1960年代 - 1970年代初頭ヒッピー文化が世界各地のテキスタイルを吸収した。1969年のウッドストックでそのスタイルがアイコン化した。
• 1970年代イヴ・サンローランなどのデザイナーが、カウンターカルチャーのシルエットを商業ファッションへと昇華させた。
• 1990年代後半 - 2000年代初頭60年代と70年代へのノスタルジーが再燃した。野外フェスがこのスタイルの新たな主戦場となった。
• 2004年 - 2008年ボーホー・シックが商業的絶頂を迎えた。刺繍チュニックやフリンジバッグが街に溢れた。
• 2010年代 - 現在フェススタイルの定番として定着した。一方で非欧米圏の伝統技術に対する文化盗用の議論も活発化している。

ブランド

• Free People
• Spell & The Gypsy Collective
• Anthropologie
• For Love & Lemons
• Zimmermann
• Johnny Was
• Cleobella
• Fillyboo
• Auguste The Label
• Urban Outfitters
• Chloé
• Anna Sui

参照

• Ash, Juliet and Elizabeth Wilson, eds. Chic Thrills: A Fashion Reader. University of California Press, 1993.
• Breward, Christopher. Fashion. Oxford University Press, 2003.
• Murger, Henri. Scenes de la vie de boheme. 1851.
• Wilson, Elizabeth. Adorned in Dreams: Fashion and Modernity. Rutgers University Press, 1985.